O Futuro do Negócio Musical: Explorando Tendências e Oportunidades em 2023 e Além

A indústria da música está passando por transformações dinâmicas impulsionadas por novas tecnologias, comportamentos do consumidor em constante evolução e o surgimento de plataformas emergentes. Algumas tendências-chave que moldarão o futuro da indústria incluem o crescimento global do setor, o papel das redes sociais na descoberta de músicas, o aumento do interesse por faixas em línguas indígenas, mudanças na distribuição de receitas, medidas de segurança em festivais, concorrência no setor de venda de ingressos, preços de assinatura em alta e a ressurreição do formato de fitas cassetes. Essas mudanças apresentam desafios e oportunidades para artistas, produtores, consumidores e empresas envolvidas na indústria musical.

A indústria da música é um campo dinâmico, constantemente moldado por novas tecnologias, evolução dos comportamentos dos consumidores e plataformas emergentes. Esta publicação irá abordar algumas das principais tendências e previsões que se espera que moldem o futuro da indústria da música em 2023 e além.

O Crescimento da Indústria Musical Global

A indústria musical global está em uma trajetória de crescimento, prevendo-se uma expansão de 8% em 2023. Isso se baseia em um sólido crescimento de 24% alcançado em 2022, demonstrando a resiliência e adaptabilidade da indústria diante dos desafios globais【8†fonte】.

Esse crescimento é impulsionado por uma combinação de fatores. Em primeiro lugar, o domínio contínuo do streaming de música, que deve crescer 12% este ano, impulsionado pelo aumento do volume, preço e surgimento de plataformas emergentes. Analistas financeiros do Goldman Sachs demonstraram confiança na resiliência do streaming de música em qualquer desaceleração econômica, sugerindo uma tendência de crescimento sustentável para o setor. O valor global do mercado de streaming de música deve atingir incríveis US$ 89,3 bilhões em 2030, um salto significativo em relação aos US$ 33 bilhões em 2021【8†fonte】.

Descoberta Musical na Era das Redes Sociais

As plataformas de redes sociais tornaram-se instrumentais na descoberta musical, com um número significativo de ouvintes utilizando essas plataformas para encontrar novas músicas. Plataformas como YouTube, Meta/Facebook, Instagram e TikTok lideram a descoberta musical, cada uma com suas forças únicas【9†fonte】.

No entanto, o crescimento do TikTok pode enfrentar dois desafios significativos. O primeiro desafio está relacionado a preocupações de segurança, após admissões do CEO baseado na China de que funcionários baseados na China podem acessar informações de usuários no exterior. Embora tenham sido feitas garantias de que os dados não são compartilhados com o governo chinês, essas preocupações podem potencialmente desacelerar o crescimento do TikTok【10†fonte】.

O segundo desafio é o modelo de pagamento para o próximo serviço de streaming do TikTok. Com quase metade dos australianos preferindo não pagar por streaming de música, resta saber se o TikTok pode convencer sua base de usuários a pagar por seu novo serviço【10†fonte】.

O Surgimento de Faixas em Línguas Indígenas

Em um mundo que valoriza cada vez mais a diversidade e autenticidade, a música em dialetos locais da Ásia, América do Sul, África e Oriente Médio está despertando interesse global. Essa tendência é corroborada pelo fato de que, em 2021, mais de 60% das principais músicas do YouTube eram em um idioma que não o inglês【11†fonte】.

Artistas que se apresentam nessas línguas podem capitalizar essa tendência para obter reconhecimento global. Por exemplo, talentos das Primeiras Nações na Austrália já demonstraram seu valor no mercado interno e agora estão mirando mercados globais em 2023【11†fonte】.

A Mudança na Distribuição da Receita

O modelo tradicional de distribuição de receita publicitária está passando por mudanças, com plataformas como o YouTube Shorts agora compartilhando a receita publicitária entre detentores de direitos autorais musicais e criadores. Isso representa uma mudança significativa na indústria, podendo levar a um aumento nos ganhos para artistas e criadores, e pode pressionar outras plataformas como o TikTok a seguir o exemplo【12†fonte】.

No entanto, essa mudança coincide com uma diminuição na receita de publicidade online, como demonstrado pela queda de 1,9% na receita publicitária do YouTube para US$ 7,07 bilhões no terceiro trimestre de 2022. Resta saber como essas dinâmicas se desenrolarão a longo prazo【12†fonte】.

O Impacto das Medidas de Saúde e Segurança em Festivais

Considerações de segurança e saúde estão influenciando a realização de festivais de música. Após incidentes altamente divulgados no passado, conselhos e moradores estão se tornando mais cautelosos ao conceder permissões para aumento da capacidade do público. Além disso, festivais realizados em áreas de acesso limitado ou com potenciais riscos naturais, como áreas sujeitas a enchentes, provavelmente enfrentarão regulamentações mais rígidas【1†fonte】.

Mudanças nas Dinâmicas da Venda de Ingressos

O domínio de plataformas de venda de ingressos como Ticketmaster e Ticketek está sendo desafiado por novos concorrentes. Por exemplo, a ASX da AEG Presents, uma empresa promotora com base nos EUA, planeja abrir um escritório na Austrália, trazendo mais concorrência para o mercado. Ao mesmo tempo, a promotora com sede em Sydney, TEG, que adquiriu a startup FAN+, planeja integrá-la ao Ticketek para oferecer experiências personalizadas como tours nos bastidores, participação em testes de som e festas de lançamento【1†fonte】.

Aumento dos Preços de Assinatura e Diversificação

Os preços das assinaturas de serviços de streaming de música devem aumentar, impulsionados pelo fato de que aumentos anteriores não resultaram em uma reação significativa dos consumidores. Além disso, os serviços de streaming estão introduzindo novos recursos para justificar os aumentos de preço e enriquecer a experiência do usuário. Por exemplo, o próximo plano Platinum do Spotify, com preço de cerca de US$ 20 por mês, oferecerá benefícios VIP com conteúdo limitado e acesso antecipado a ingressos de shows, além de podcasts exclusivos e outros recursos【1†fonte】.

Ao mesmo tempo, há uma tendência em direção a preços mais diferenciados, com gêneros musicais de nicho como jazz e música clássica potencialmente sendo precificados de forma diferente devido à duração das faixas. Isso pode atender a uma gama mais diversificada de ouvintes e aumentar a receita geral.

Revitalização do Formato Cassete

Apesar de ser um meio aparentemente ultrapassado, as fitas cassetes estão passando por uma revitalização, especialmente entre super fãs e lojas independentes. Atualmente, elas representam uma pequena parte das vendas totais de álbuns, mas sua participação provavelmente aumentará à medida que mais artistas lançarem sua música em fitas cassetes, aproveitando seu apelo como itens de colecionador e seus baixos custos de produção e distribuição【1†fonte】.

Em conclusão, o futuro da indústria da música é emocionante e promissor, moldado por tendências como o crescimento global da indústria, mudanças nos métodos de descoberta musical, maior diversidade na música, mudanças na compartilhamento de receita, medidas de segurança aprimoradas em festivais, novos players na venda de ingressos, aumento dos preços de assinatura e a revitalização de formatos nostálgicos como as fitas cassetes. À medida que essas tendências continuam a se desdobrar, elas criarão novas oportunidades e desafios para todos os envolvidos na indústria, desde artistas e produtores até consumidores e empresas.‍